本文首发于《南方周末》
暌违三年，徐峥变了。《泰囧》和《港囧》的标配是徐峥自编自导自演、光头、喜剧。他主演的两部新片则是两位80后导演独立执导的长篇处女作，徐峥在其中饰演的角色都有一头黑发。宁浩向导演文牧野推荐徐峥出演《我不是药神》男主角时，文牧野考虑了一周。他的顾虑有两个——电影剧本里的男主人公是东北人，而徐峥来自上海；文牧野希望完全掌控自己的第一部长片，在他看来，徐峥毕竟是一个“大牌的演员”。
两人见面后，就敲定了这个角色。文牧野告诉南方周末记者，徐峥演得很像一个说上海话的东北人。“无论是火爆的脾气、爱面子的状态，还有甩钱的行为，都很东北。”文牧野说，“而且徐老师是一个能够%配合导演的演员。”这是徐峥自年《港囧》之后主演的第一部电影；随后，他又在电影《幕后玩家》饰演男主角。两部电影都在年上映。
电影《幕后玩家》糅合了悬疑、金融犯罪、密室逃脱等类型片元素。徐峥饰演的企业家身家数十亿，却负有资本家的原罪。年7月，徐峥在北京工作室接受南方周末记者的专访。工作室藏在艺术园区里，穿过旧式红砖房和斑驳的工业管道，走进一条小巷深处，才能找到这个槐树成荫、紫藤掩映的小院。“我努力做到演悬疑的时候，大家不会笑场。”徐峥戴一顶渔夫帽，戏外仍是标志性的光头。“好在我现在是光头，”徐峥顿了一下，后半句把助理逗乐了，“我可以戴不同的头套。”“如果我被头发限制住了，就没办法去演更多的角色，”徐峥严肃地说，“外形上我没有什么太大的特点，是带有一点喜感的国民演员。在韩国，崔岷植、宋康昊、河正宇都是演以人物为主的、比较主流的剧情片。”
原来我们之前看了
那么多架空的故事
问：大约十年前，你就比较坚定地开始了类型片的创作，当时基于什么做出这种判断？徐峥：其实也没有特意怎样，只是我觉得在这个行业里面做得长了，肯定要有一些归纳，可能就归纳到类型片里面去了，不然就得强调作者性。作者性很强的也是一种，但是在未来的路上，我不知道能不能行得通——你是作者，花钱去拍你的作者电影，强调自己的风格、个性，我不知道这种观影的供需关系能不能良性地兜转得来。问：你如何把握、平衡创作与商业之间的关系，会考虑票房等问题吗？徐峥：当你面对一个好剧本或好故事的时候，你可以不用考虑要不要把它做成一个卖座电影，你就顺着这个故事来就好了。比如做《我不是药神》的时候，我们对票房还是有一点担心的。我们知道它是一部应该做的电影，但我们并不知道大众对它的渴求程度，因为很长时间没有这样的片子了。我们拍出来发现，原来大众对这样的中国故事是饥渴的。因为它是一个好故事，有生动的人物，可以拍成一部好的电影。
问：有影评人认为你是中国奇缺的类型片演员，你怎么看？徐峥：我并不觉得我是奇缺的类型片演员，中国的类型片电影还不够成熟、系统。韩国电影在五年中用非常快的速度，全都类型化了。影片类型化了以后，自然会有类型化的演员。我们在这方面步调不是很一致，因为我们有传统的那种（电影），受第四代、第五代导演的影响，甚至影响到第六代。你看第六代都没有明确的心思说，我们就走“类型化”道路。“类型化”道路开始的时候，宁浩还是做得比较明确和坚决的。《泰囧》以后，类型化的趋势就多了，但那时候并不都是导演来做导演的，有演员做导演的、编剧做导演的，比如小品演员开始做喜剧电影了，要把喜剧这一块类型化了。这个时候突然爆发出来，它不再是简单的动作、喜剧、悬疑，它是一种剧情式电影，包含有人物传记，包含“集合一个小队”“愚者成功”“金羊毛”，里面混杂了很多类型，它其实是类型片的一种升级。问：这种升级是相对于我们自己的类型片来说的，还是放在整个世界电影潮流的大背景下？徐峥：我觉得是针对我们自己的。放在整个电影潮流里面，你会发现它不算是一种旧电影，在同类题材里，它是新形态的电影，比如韩国电影、印度电影都在做人物传记和大剧情这一类，是当代的那种电影。问：你认为现在的中国电影市场更需要或者更缺乏哪一种类型片？徐峥：现实主义的确是需要的。现在会有这样的结果，跟现实主义的缺乏还是有关系的。其实中国的故事和题材太多了，如果那一块全部被挡住的话，那么电影只能往架空里走。我这次跑路演有一种明显的感觉，大家突然就醒过来了，哦，原来我们之前看了那么多架空的故事。
背后到底是怎么回事呢
问：你平时会特别